6 questions pour créer les conditions gagnantes pour une performance exceptionnelle lors d'une séance dirigée

La séance d'enregistrement dirigée à distance est devenue une norme dans l’industrie. Qu’elle se déroule via un logiciel professionnel d’enregistrement audio et de collaboration à distance comme Source-Connect ou Session Link, ou encore via des logiciels de visioconférence comme Teams ou Zoom, elle permet au client de communiquer avec le narrateur et de le diriger afin d’obtenir le ton, le style, le rythme et les intonations désirées.

C’est une façon de travailler qui peut être très efficace, à condition d'être bien préparé et d'être dans le bon état d'esprit.

Voici six questions à se poser en tant qu'artiste voix-off, ou en tant que client, afin de créer les conditions gagnantes pour une performance remarquable lors d'une "live session"!

1. Est-ce que toutes les informations et tout le matériel ont été transmis au narrateur ou à la narratrice AVANT la séance d’enregistrement?

La préparation fait toute la différence! Par exemple, en tant que client ou producteur, si vous pouvez partager la vidéo en anglais, ou si vous avez des images ou de la musique que vous pouvez partager, cela est très utile. (Les images nous permettent de comprendre le contexte, la musique installe l’ambiance, et le fait de pouvoir entendre la voix choisie en anglais nous renseigne aussi au sujet du ton et du style de narration recherchés.) En tant que narrateur, ne soyez pas gêné d'en faire la demande!

 

2. Avez-vous fait un test de connexion avant la séance, et avez-vous pensé à un plan B en cas de problème technique?

Panne d’électricité, incompatibilité des systèmes, difficultés imprévues… C’est extraordinaire de pouvoir tenir une séance d’enregistrement en direct alors que des milliers de kilomètres séparent parfois le client et l’artiste, mais malgré toute notre bonne volonté, des problèmes techniques surviennent parfois. Le fait de procéder à un test quelques heures avant la séance permet généralement d’identifier les problèmes potentiels. Une autre bonne stratégie serait de penser à un plan B (et même C) avant la séance.

Pouvez-vous utiliser une autre plateforme pour procéder à l’enregistrement? Avez-vous la possibilité de reporter l’enregistrement en cas de problème majeur? Quelles sont les solutions possibles?

L’aspect technique est souvent négligé, alors que des problèmes techniques peuvent avoir un gros impact sur le déroulement de la séance et sur la confiance et la performance du narrateur ou de la narratrice.

3. Est-ce qu’au moins une personne qui comprend et parle la langue de l’acteur sera présente durant l’enregistrement?

En tant que client, agent, ou producteur, si vous travaillez sur un projet dans une langue étrangère, il pourrait être très utile qu’un de vos collègues qui comprend cette langue soit présent pendant la séance. D’ailleurs, les agences s’assurent souvent qu’un spécialiste linguistique soit présent pour veiller à ce que les demandes du client soient bien comprises par l’artiste, et aussi qu’elles soient réalisables dans sa langue.

Par exemple, en français, il arrive souvent que le texte soit un peu trop long par rapport à la version anglaise. Le client souhaitera donc parfois reformuler le texte, et la présence du spécialiste linguistique permet de faciliter les changements.

4. À quoi ressemble l’ambiance, pendant la séance?

Il est toujours beaucoup plus agréable et stimulant de travailler avec des personnes détendues, ouvertes et chaleureuses, de part et d'autre. Prendre 2 ou 3 minutes en début de séance pour faire connaissance permet de détendre l’atmosphère. Rien de mieux que le plaisir et l’humour pour se sentir bien et livrer sa meilleure performance! Ayez confiance, et soyez dans l'instant présent. Si vous sentez que la tension s’installe, rien de mieux qu’une petite blague pour détendre l’atmosphère!

5. La caméra est-elle vraiment nécessaire?

La session débute et l’acteur se trompe, bafouille et a du mal à enchaîner ses phrases? Il se pourrait qu’il soit un peu stressé! Se sentir écouté ET regardé par quatre, six ou même dix personnes qui fixent leur écran est plus intimidant pour certaines personnes. Pourquoi ne pas lui proposer de fermer sa caméra?

Et si vous êtes ce narrateur un peu timide, pourquoi ne pas tout simplement le verbaliser et mentionner que vous préférez travailler avec la caméra fermée? Une fois les présentations faites, fermez votre caméra et mettez-vous à l'aise!

 

6. Pourquoi ne pas se donner une chance supplémentaire d'impressionner?

La séance se termine et vous avez plusieurs versions en banque. Juste pour le plaisir, pourquoi ne pas demander au narrateur de vous en enregistrer une petite dernière de son cru lorsque la séance sera terminée? Il connaît maintenant bien le projet et vos désirs, et le fait de prendre une petite pause et d’enregistrer seul pourrait vous réserver une belle surprise!

En tant que narrateur, si vous prenez l'initiative de le faire, assurez-vous de bien identifier ce petit extra, afin de ne pas causer de confusion.

J'espère que ces quelques conseils vous permettront d'avoir des séances d'enregistrement en direct plus productives, efficaces, stimulantes et plaisantes! Je vous laisse avec ces trois mots clés: Préparation, présence attentive et plaisir!

Avez-vous d'autres conseils à ajouter à cette liste? Je suis curieuse de vous lire!